おすすめ展覧会

中原の著作物とあわせて、彼が論じた同館所蔵作家たちの作品や、当時実際に目にしたと考えられる同館所蔵の作品を展示。なかでも中原の文章に繰り返し登場する「物質」という概念を軸に、著書『現代彫刻』（1965）や、第10回日本国際美術展（東京ビエンナーレ）「人間と物質」（1970）をはじめとする代表的な仕事を辿りながら、戦後美術の多様な展開を読み解く。

2025年末より改修工事中の市原湖畔美術館は、5月1日に部分開館し、劇場型の連続個展シリーズを開催。第一弾は、パラレルな身体と憑依をテーマに、時間的・空間的隔たりを越えた活動を展開するアーティスト、竹内公太による「のののののまつり」。

65年に及ぶキャリアを積み重ねてきた画家、松本陽子の美術館における初の大規模個展を開催。絵画と真摯に向き合ってきた松本の歩みを、作家本人とともにリストアップし、全国の美術館などから集めた代表作や昨年から描き始めた最新作などを通してたどる。

新進アーティストと共に、これからの美術、これからの美術館の可能性について考え、試行錯誤をする場として実施される横浜美術館の年1回のプログラム「アーティストとひらく」。その第2回として、アーティストの鎌田友介を招いて「アーティストとひらく 鎌田友介展：ある想像力、ふたつの土地」を開催する。

2026年度のコレクション展は、1年間を通じたシリーズ企画「アジア美術の歩き方」を開催。第1弾として、日本・韓国・北朝鮮・中国・台湾・モンゴルの6か国・地域の美術を取り上げる。

金沢アートグミでは、NPO法人設立から17周年を記念し、京都とイギリスを拠点に活動するアーティスト、尾角典子の個展「むいみのいみ」を開催。尾角にとって金沢で2回目の発表となる本展では、原点に立ち返り、大規模なアニメーションを軸としたインスタレーション作品を展示する。

森村泰昌の呼びかけにヤノベケンジ、やなぎみわが応答し、時に時と場を共にしつつもそれぞれが長いキャリアを築いてきた相反する三者三様の「私」である「私たち」が、ゼロから立ち上げた展覧会。