倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙 @ 世田谷美術館

倉俣史朗《ミス・ブランチ》1988年　富山県美術館蔵　撮影：柳原良平 © Kuramata Design Office

倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙
2023年11月18日（土）－2024年1月28日（日）
世田谷美術館
https://www.setagayaartmuseum.or.jp/
開館時間：10:00–18:00 入場は閉館30分前まで
休館日：月（ただし、1/8は開館）、年末年始（12/29-1/3）、1/9
展覧会URL：https://www.setagayaartmuseum.or.jp/exhibition/special/detail.php?id=sp00216

世田谷美術館では、1960年代後半から最先端の技術を取り入れ、代表作《ミス・ブランチ》をはじめとする数々のプロダクトを手がけながらも56歳で夭折したデザイナー、倉俣史朗の業績を包括的に紹介する回顧展「倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙」を開催する。

倉俣史朗（1934-1991／東京生まれ）は、造花の薔薇をアクリルに閉じ込めた《ミス・ブランチ》に代表されるように、アクリル、ガラス、建材用のアルミなど、従来の家具やインテリアデザインの世界では用いられなかった工業素材に独自の詩情を乗せた仕事が国際的に知られる。倉俣は幼少期に駒込の理化学研究所内で育ち、第二次世界大戦中には疎開先で過ごした。戦後は桑沢デザイン研究所に通い、株式会社三愛などに務めたのち、1965年にクラマタデザイン事務所を設立する。67年に横尾忠則らとインテリアデザインを協働し脚光を浴び、その後も「変型の家具」シリーズにより国際的な認知を獲得。81年にはイタリアデザイン界の巨匠エットレ・ソットサス（1917-2007）が中心となったイタリアのデザイン運動「メンフィス」に参加している。1991年に心不全により死去。没後5年を経た1996年にソットサスが展示構成を手がけた展覧会「倉俣史朗の世界」を原美術館で開催。同展はメキシコ現代美術センター、サンフランシスコ近代美術館、ニューヨーク大学グレイ・アートギャラリー＆スタディセンター、モントリオール装飾美術館、パリ国立装飾美術館、オーストリア応用美術館、京都国立近代美術館を巡回。2011年にソットサスとの二人展「倉俣史朗とエットレ・ソットサス展　夢見る人が、夢見たデザイン」が21_21 DESIGN SIGHT（東京）、2013年に個展「浮遊するデザイン—倉俣史朗とともに」が開かれた。香港のM+には、倉俣がインテリアデザインを手がけた新橋の寿司屋「きよ友」が当時のまま移築、再現されている。

倉俣史朗《ハウ・ハイ・ザ・ムーン》1986年　富山県美術館蔵　撮影：柳原良平 © Kuramata Design Office

国際的な評価の高さに比べ、国内でその業績全体を検証する機会が少ない倉俣だが、本展はその内面や思考の背景による「倉俣史朗自身」をひとつの軸としつつ、倉俣史朗自身と紐づけながら初期から晩年までの作品を紹介する。また、独立前に三愛で手がけていた仕事から、デザインという形にはならずに断片的に書き留められたままのスケッチや夢日記も展示することで、その創作の源泉と秘密に迫る。なお、会期中にはクラマタデザイン事務所に所属し、独立後も倉俣に間近で接していたインテリアデザイナーの近藤康夫による講演会も開催する。

講演会「今、倉俣史朗を振り返る」
2023年12月3日（日）15:00-16:30
講師：近藤康夫（インテリアデザイナー）
会場：世田谷美術館講堂
定員：140名（先着順）
参加費：無料
※当日14:00より講堂前にて整理券配布
※手話通訳付き
https://www.setagayaartmuseum.or.jp/event/detail.php?id=ev01056

100円ワークショップ「浮遊花」
会期中の毎週土曜日 13:00-15:00
会場：世田谷美術館地下創作室
定員：最大30名
参加費：ひとつ100円
参加方法：予約不要、随時受付
企画・運営：世田谷美術館鑑賞リーダー（美術館ボランティア）
https://www.setagayaartmuseum.or.jp/event/detail.php?id=ev01057

巡回情報
倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙
2024年2月17日（土）－4月7日（日）
富山県美術館
https://tad-toyama.jp/

倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙
2024年6月11日（火）－8月18日（日）
京都国立近代美術館
https://www.momak.go.jp/