『うなぎの回遊 Eel Migration』画像提供：SPAC 撮影：鈴木竜一朗
SHIZUOKAせかい演劇祭2026
2026年4月25日（土）–5月6日（水・休）
https://festival-shizuoka.jp/
静岡芸術劇場、静岡県舞台芸術公園、駿府城公園ほか
アーティスティック・ディレクター：石神夏希
静岡県舞台芸術センター（SPAC）が主催し国内外の舞台芸術作品が静岡に集結する演劇祭「SHIZUOKAせかい演劇祭2026」が、2026年4月25日から静岡芸術劇場を中心に市内各所で開催する。
本演劇祭を主催するSPACは、専用の劇場や稽古場を拠点に、俳優、舞台技術・制作スタッフが活動を行なう日本で初めての公立文化事業集団として1995年に設立。2000年に「Shizuoka春の芸術祭」を立ち上げ、2011年に「ふじのくに⇄せかい演劇祭」、昨年に財団設立30周年を機に「SHIZUOKAせかい演劇祭」と改称しながら、長きにわたり、ゴールデンウィークに国内外のさまざまな舞台芸術作品が集まる祝祭的な場を生み出してきた。アーティスティック・ディレクターの石神夏希の「劇場という場所は、都市に似ていてほしい。都市は劇場に似ていてほしい」というメッセージに表れているように、劇場内で上演されるSPACの新作や国内外の注目作品だけでなく、野外劇、広場にキッチンやカラオケスナック、DJブースが立ち並ぶ交流スペース「Roji Mingle」、静岡市街の路上を舞台としたストリートシアターフェス「ストレンジシード静岡2026」など、街全体へと広がる幅広い表現活動を特徴としている。
『マライの虎─ハリマオ』
『マジック・メイド』photo by Jörg Baumann
『さあ環境に抵抗しよう、死に抵抗しよう。そうさ生に抵抗するのさ、』©︎Kusamoto Rie
オープニングを飾るのは、第二次世界大戦において日本で製作されたプロパガンダ映画『マライの虎』（1943）を、シンガポールと日本の俳優たちが議論と試行錯誤を重ねて演じ直す様子を描いた批評的かつコミカルな演劇作品『マライの虎─ハリマオ』。マレー演劇の確立を目指すシンガポールを代表する劇団「テアター・エカマトラ」が設立30年の年に製作した本作は、出自や言語、立場の違いがぶつかる瞬間を、劇作家アルフィアン・サアットが軽やかな笑いに変換し、歴史や政治をめぐる多層的な問題を浮かび上がらせる。日本国内では2020年にフェスティバル/トーキョー20での上演を予定しながらも新型コロナウイルス感染拡大の影響により順延を試みたが叶わず。2023年にSPAC芸術総監督の宮城聰が総合ディレクターを務めた東京芸術祭にて映像上演とトークという形で紹介されたが、本演劇祭で待望の日本初演となる。
同じく演劇祭前半のプログラムでの注目は、本演劇祭のアーティスティック・ディレクターを務める劇作家、石神夏希の台本・演出による野外演劇『うなぎの回遊 Eel Migration』。静岡で暮らすブラジルにルーツを持つ地域住民をキャストに迎え、1年以上にわたるリサーチや対話によって集められた言葉や記憶をもとに、現実と想像が交差する寓話的なフィクションを立ち上げる。また、もうひとつの軸となるモチーフの海を越えて移動し、命をつなぐうなぎの生態が、国境や文化を越えて生きる人間の物語とも響き合い、「移動すること」「生き延びること」「受け継がれていくこと」の意味を、観る者に静かに問いかける作品となる。
そのほか演劇祭前半には、フィリピン出身のアイサ・ホクソンと、スリランカ出身のヴェヌーリ・ペレラが、ジェンダーや労働、ナショナリズムの暴力性に焦点をあて、「魔女」と「メイド」という軽蔑されつつも恐れられ、利用され、排除されてきた女性差別のふたつの極を取り上げた『マジック・メイド』や、ダンスカンパニー「ケダゴロ」主宰で、振付家兼ダンサーの下島礼紗が、静岡県一家4人殺害事件で再審無罪が確定した袴田巌氏の境遇、独房生活を強いられた48年間という時間や状態を表現／追体験することの不可能性を舞台として、SPAC俳優とともに袴田氏の密室的極限状態の中で出現した「歩行」を試みる『さあ環境に抵抗しよう、死に抵抗しよう。そうさ生に抵抗するのさ、』が上演予定となっている。
『Qui som（キ ソム）?─わたしたちは誰？』© François Passerini
『王女メデイア』©︎SPAC photo by Uchida Takuma
演劇祭後半の注目作品『Qui som（キ ソム）?─わたしたちは誰？』は、幼少期を馬と共に過ごし、旅した経験から国立サーカス学校に学んだカミーユ・ドゥクルティと、クラウンの両親のもとに生まれ、複数のサーカス団での経験を積み重ねてきたブライ・マテウ・トリアスが、サーカスアーティスト、俳優、ダンサー、ミュージシャン、陶芸家など、分野の異なるメンバーとともに結成した「バロ・デヴェル」による作品。ジャンルの区別にとらわれることなく、笑いと緊張、危うさと美しさが同時に現れる舞台で多くの人々を魅了し続けてきたバロ・デヴェルが、観る者それぞれの感覚が導かれ、ひとりひとり異なる入口から、遊び心と想像力に満ちた舞台を創り出す。
駿府城公園紅葉山庭園前広場の特設会場で上演されるのは、1999年の初演以来、世界20都市以上で上演されてきた宮城聰の代表作『王女メデイア』。宮城は、古代ギリシアの英雄イアソンの妻メデイアによる凄絶な「子殺し」の悲劇を、明治時代の日本へと舞台を置き換え、歓楽街の座興として演じられる〈劇中劇〉の形式で再構築。〈語り〉と〈動き〉を分離する「二人一役」の手法を前景化し、セリフを語るのはすべて男、その言葉に導かれるように女たちが身体を動かすという独自の構造が舞台を貫いている。昨年のロンドン公演でも評判となった本作が、2010年以来16年ぶりに静岡で再演される。
チケット情報や会期中に開かれるワークショップやトークイベントの詳細などは、公式ウェブサイトを参照。
ストリートシアターフェス「ストレンジシード静岡2026」『Peace & Quiet』撮影：岩本順平
お茶摘み体験in 舞台芸術公園 ©︎SPAC photo by Y.Inokuma
なお、演劇祭と同時期には、静岡県立美術館では開館40周年記念として、狩野探幽、伊藤若冲、ゴーギャン、川村清雄、草間彌生など、コレクションから厳選した作品を紹介する館長を含む6名による共同キュレーション「静岡県立美術館をひらく ７つの扉」を開催。静岡市美術館は「水木しげるの妖怪 百鬼夜行展 ～お化けたちはこうして生まれた～」、静岡市立芹沢銈介美術館は「芹沢銈介の人物模様」を開催している。